Выставка «Андрей Харшак купил домик в деревне» Харшак Андрей

Именно того домика, что мы приобрели прошлым летом в Псковской губернии, на работах, представленных в экспозиции, нет. Я его еще не рисовал, и буду ли рисовать — неизвестно. Только один унылый пейзаж с покосившимся забором и старой лиственницей находится напротив нашей калитки. Все остальные холсты созданы гораздо раньше.
Собственно, цикл холстов, главным сюжетом которых стали фрагменты старых бревенчатых стен, деревенских домов и сараев, сложился в течение последних полутора десятилетий. Он является прямым продолжением живописной серии под названием «Лицом к стене», которую я начал в 1991 году. Ее жанр я определяю как пейзаж и натюрморт одновременно. Рассматривая их, зритель в упор вглядывается в кирпичную кладку полуразрушенных петербургских стен с потрескавшимися и обвалившимися слоями штукатурки. Такие объекты еще можно встретить, если рыскать по дворам и закоулкам некоторых районов нашего города, но с каждым годом их становится все меньше. Да, и дворы, в большинстве своем, обзавелись кодовыми замками на запертых воротах.
Был чудный период, когда мы часто гостили у наших друзей Ларисы Бордовской и Юры Боброва в деревне Олохово, что, опять же, под Псковом. Именно там я обратил внимание на то, что замшелые бревна с трещинами и сучками не менее живописны, чем кирпичи со штукатуркой. В упор можно рассматривать корявый ствол дерева, узор ветвей и заросли лопухов. А стена — это не только создание рук человека, но и творение природы. Стена леса, стена высокой травы — все это колышется, мерцает, меняется в зависимости от освещения и погоды.
Богатство оттенков завораживает, а мгновение, выхваченное из общего состояния и перенесенное на холст, гораздо более статично, чем в натуре. Я отдаю себе в этом отчет, но закрывать тему пока не собираюсь. И не рассматриваю данную экспозицию, как завершение работы в этом жанре.
Эта выставка родилась по стечению обстоятельств, когда в мастерской единовременно оказалось нужное количество живописных произведений, объединенных одной идеей. Такое у меня случается впервые, и я очень признателен СтАрт Галерее за возможность показа этой маленькой коллекции.

Предыстория

В Средней художественной школе, где я учился, переход с акварели на масляную живопись был обязателен с восьмого класса. Но мы с моим одноклассником и другом Сашей Аземшей избежали этой участи, сумев убедить (не без помощи моего папы) директора школы в том, что мы твердо решили поступать на Графический факультет, и масляные краски нам не понадобятся.

Все шло по плану. На выбранный факультет поступили. В 1975 году окончили Институт им. И.Е.Репина, и каждый ушел в ту сферу графики, которая была ему ближе. Саша целиком посвятил себя книжной иллюстрации, а я чередовал жанры и техники, обращаясь то к станковой, то к книжной.

Так продолжалось двадцать пять лет, и сейчас уже точно не помню в каком году - в 1990 или 1991 я впервые в жизни выдавил масляные краски на кусок стекла. Не на палитру, а именно на стекло. Почему - не знаю, так сложилось. и не потому, что я уже совсем не мыслил свою дальнейшую работу без живописи. Просто, увиденные мною фрагменты стен старых петербургских домов, просились, скорее, на холст, нежели на бумагу.

Убежден, что графике необходима серийность, так как в одном листе не всегда удается выразить идею целиком. Поэтому, наверное, первым моим живописным произведением сразу стал триптих, причем немалого размера. Кажется, 110*85 см. каждая из его трех частей. Название пришло быстро - "Лицом к стене" (без восклицательного знака). И пошло, правда медленно. На каждую композицию уходило очень много времени. Иногда до полугода, а порой даже больше. Мне хотелось как можно точнее перенести на холст каждый скол штукатурки, каждую выщерблину, каждую трещину в кирпичной кладке. В свои объекты я вглядываюсь в упор, поэтому жанр определяю как пейзаж и натюрморт одновременно. А название первого триптиха стало общим для всего цикла, работа над которым продолжается и по сей день. Благо, наш город дает неисчерпаемое количество таких сюжетов. Но, справедливости ради, отмечу, что становится их все меньше.

Но в какой-то момент я увидел, что стена это не только создание рук человека. Но и творение природы. Стеной стоит лес, высокая трава, горизонтально лежит на болоте стена мшистых кочек с брусничным узором. А бревенчатые стены старых деревенских домов и сараев не менее живописны, чем кирпичная кладка с отвалившимися слоями штукатурки.

Так возник новый цикл, сохранивший прежнее название. Что из этого получилось, говорит данная экспозиция. А домик с яблоневым садом в Псковской области, в деревне Щир мы действительно приобрели.