Выставка «Белые ночи Петербурга»

Первый фестиваль изобразительного искусства «Белые ночи Петербурга» посвящен 308 годовщине со дня основания Санкт-Петербурга.

Выставка фестиваля включает произведения художников разных поколений, созданные за последние сорок лет, для которых петербургская тема является важной в их творчестве. На выставке представлены городской пейзаж, жанровая картина, портрет, натюрморт, выполненные маслом, акварелью, пастелью, графитным карандашом, а также разные виды эстампа, скульптура, мелкая пластика, сувенирные авторские произведения, книги, постеры, открытки.

Во время работы фестиваля проводятся мастер-классы, встречи с художниками, экскурсии, организуется посещение творческих мастерских.

В фестивале участвуют члены Союза художников России, Санкт-Петербургского Союза художников

Анопова В.А., Бекарян Д.А., Боровик В.Л., Брехов Ю.Н., Бусарева М.Ю., Вильнер В.С., Герман Н.Д., Дашкевич Л.Н., Дубицкий Е.В., Елекоева Н.Р., Емельянов В.А., Иваненко Ю.М., Прошкин В.В., Татаренко В.А., Щербань Е., Шевченко М. С., Якуценя Д.В.,. Архипов А. А, Зайко В.В., Гринчель (Рассохина) И. Б., Ветрогонский А. В.

Архипов Алексей Андреевич

родился 16 марта 1955 года в семье известных скульпторов.
Образование ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. Член союза художников с 1984 года. Создает городские памятники и скульптурные ансамбли, мемориальные доски, произведения декоративно-прикладного искусства, медали, настольная скульптура.
Алексеем Андреевичем Архиповым, за период 1980-2009 годы выполнено свыше 300 тиражных медалей в сотрудничестве с Монетным двором г Санкт-Петербурга, более 200 литых медалей посвященных Серебряному веку в России, портреты выдающихся Деятелей культуры науки великих политических деятелей и т д.  Алексей Андреевич Архипов известен как скульптор-монументалист, автор памятника основателям города Череповца Феодосию и Афанасию(1992 год), бюстов-памятников Д. Н. Мамлееву (1998 г, Череповец), академикам С. И. Вавилову (2002 г, Сосновый Бор) и Д. В. Скобельцыну (2003 г, Москва), идет работа над памятниками Достоевскому, Гумилеву, Чайковскому, Гоголю, Кириллу и Мефодию.
Работы находятся в собраниях Государственного Эрмитажа, Русского музея, Исторического музея Москвы, частных собраниях России, Англии, Германии, США, Франции, Бельгии.
Награжден премиями «Возрождение медали» (Париж, 1987 г.), Genri Dropsi (Париж,1991 г.), «Святые покровители Санкт-Петербурга» (Санкт-Петербург,2003 г.). Награжден медалью ЮНЕСКО за достижения в медальерном искусстве.
С 1980 года участвует в региональных, российских и международных выставках, а также проводит персональные выставки.

Анопова Валентина Акимовна

родилась в 1938 г. Живописец, график, монументалист. Родилась и училась в Ленинграде, закончила Художественно-графическое педагогическое училище и Высшее художественно-промышленное училище им. В.И Мухиной, факультет монументально-декоративной росписи. С 1972 г. член Союза художников России. С 1992 - член Международной ассоциации мозаичистов. Заслуженный художник Российской Федерации. Действительный член Петровский Академии наук и искусств. Участница более 450 выставок в России и за рубежом, сделала 56 персональных выставок. Лауреат международной премии им. Н. Рериха в номинации творчество. Удостоена многих российских и международных наград. Произведения находятся в коллекциях: Государственной Третьяковской галереи (Москва), Музея А. Ахматовой (Санкт-Петербург); в музеях Франции, Бельгии, Италии, Польши, Китая, в частных коллекциях в России и за рубежом.

Бекарян Дзовинар Аровна

Родилась в Ленинграде в 1940 году в семье художников.   В 1964 г. окончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина
Участница выставок с 1964 года (более 10 персональных). С 1968 года член Санкт – Петербургского Союза Художников России.Член Санкт – Петербургского Общества акварелистов.
Произведения находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Вологодской картинной галерее, в Музее изобразительных искусств Комсомольска- на- Амуре, Новгородском государственном объединенном музее – заповеднике, Псковском государственном музее – заповеднике и в частных собраниях Болгарии, Германии, Румынии, США, Франции.

Боровик  Виталий Львович

Родился в Ленинграде 31 мая 1949 года.
В 1968 году поступил в Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, который окончил в 1974 году по мастерской Народного художника СССР и России, академика, профессора А.А. Мыльникова. В 1977 году окончил аспирантуру проектом росписи Дворца спортивных игр СО «Зенит» архитектора Г. П. Морозова.
С 1978 года - член Союза художников СССР и России.
В. Л. Боровик - участник всесоюзных, республиканских, городских и между¬народных выставок. Его работы были представлены более чем на ста выставках, в том числе на пяти персональных: г. Кронштадт (1979), г. Колпино (1989), г. Форт Эриэ, Канада (1996), в залах Академии художеств, Санкт-Петербург (1999), г. Тэгу, Южная Корея (2000). В. Л. Боровик – участник проектов СО ЛО СФК  и СПбСХ «Петербургская пастель», «Петербургская красавица»«Душа Петербурга», «Дворцы и парки Петергофа в искусстве пастели», «Сосновый Бор и его окрестности».
Работы Виталия Боровика находятся в музеях России, в частных коллекциях Финляндии, Польши, Германии, Франции, Англии, Италии, Австралии, Канады, США, Южной Кореи, Китая.

Брехов Юрий Николаевич

Родился в Магнитогорске в 1941 году и в этом уральском городе начал учиться рисовать, занимаясь в художественной студии Дворца культуры металлургов. В 1965 году Ю. Брехов поступил в Ленинграде в Высшее художественно-промышленное училище им. В.И. Мухиной и закончил его успешно в 1970 году. С самого начала своей творческой деятельности работает и в архитектуре, и в изобразительном искусстве, является членом и Союза архитекторов, и Союза художников. Любит рисовать с натуры, выбирая характерные мотивы. Работает обстоятельно, доводя работу до необходимого художественного обобщения, но не утрачивая при этом свежести впечатления. Постоянный участник выставок Союза художников.

Бусарева Марина Юрьевна

Родилась  26 ноября 1964 года. В 1987 году закончила Кировское художественное училище, а в 1997 году закончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. С 1997 года член Союза художников России. Постоянно участвует во всероссийских, региональных и городских выставках. провела три тематические персональные выставки. Многие авторские работы находятся в собраниях частных коллекционеров России и других стран. Некоторые полотна и графические листы находятся в российских музеях. Монотипия «На бис» находится в экспозиции Дома дружбы народов в Токио, Япония.
М.Ю. Бусарева – участник проектов СО ЛО СФК  и СПбСХ «Петербургская пастель», «Петербургская красавица», «Душа Петербурга», «Дворцы и парки Петергофа в искусстве пастели», «Андреевский флаг»,  «Сосновый Бор и его окрестности».

Ветрогонский   Андрей Владимирович

Начал свой творческий путь в конце 1970-х г.г. В 1981 году он закончил факультет графики Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, мастерскую своего отца — народного художника РСФСР Владимира Ветрогонского. Вскоре молодой художник стал серьёзно заниматься живописью. Художник пробовал свои силы в разных графических и живописных техниках. Тематика его работ: петербургские дворы, натюрморты, северные деревенские пейзажи, портреты близких людей. «…Боюсь всяких определений, касающихся моих работ, от этого мало что меняется… — говорит о своём творчестве Андрей Ветрогонский. — Найдя для себя меру условности в поиске цвета и форм, через глубоко личные образы пытаешься передать определенные состояния природы и души. Чем меньше художник поддается моде и времени, тем больше вероятность приближения к задуманному…».
  С 1981 года он — член Союза художников, с 1976 года — участник более 120 выставок, в числе которых 10 персональных. Выставлял свои работы и в России и за рубежом.
2011 - персональная выставка "Фонарь. Троллейбус. Петербург" в Нижегородском государственном художественном музее

2010 - персональная выставка   "Собаки на прогулке", "Чесноки" и другие..."  городской выставочный центр. Великий Новгород
2010 - персональная выставка "В мастерской художника " в галерее "Арт.объект". Санкт-Петербург

2009 - совместная выставка «Владимир и Андрей Ветрогонские». Научно-исследовательский музей Российской  Академии художеств
2009 - персональная выставка графики "Знакомые вороны", "Ёлки-палки" и другие. Южно-Сахалинский  художественный музей
2008 - персональная выставка в Мурманском художественном музее.

Вильнер Виктор Семенович

- заслуженный Художник России, член-корреспондент Академии художеств.
Родился в 1925 г. в Петербурге. В 1941 г. поступил в Ленинградское художественное училище, учебу в котором прервала блокада. Служил в армии, был на фронте. После демобилизации продолжил учебу и в 1950 году окончил живописное отделение училища. Последовали годы занятиями живописью, книжной графикой, преподаванием. С 1960-х г.г. Виктор Вильнер стал серьезно заниматься литографией. Работы Виктора Вильнера хранятся во многих музеях различных стран: ГРМ, Государственная Третьяковская галерея, Дрезденская галерея, Метрополитен Музей (Нью-Йорк), Национальная галерея (Вашингтон), в эстампных собраниях национальных библиотек и мн. Др. Виктор Вильнер переступил порог ленинградской экспериментальной литографской мастерской в 1967 г. и остался на тринадцать лет. В то время в мастерской складывались свои традиции связанные с развитием декоративности в цветном эстампе. Вильнер с самого начала работы использовал иной пластический язык в изготовлении литографии, рисовал кистью на камне или цинковой пластине. Постепенно художник стал использовать самый неожиданный материал (мрамор, пластик, металл), сочинял рецепты, позволяющие сохранить свежесть красочной поверхности. Эстампы, напечатанные новым способом, даже специалисты с трудом отличают от классической литографии.

Гринчель (Рассохина) Инна Борисовна

родилась в 1962 г.
1979-2001 училась и окончила СПбГХПА им. б. А. Л. Штиглица, кафедра дизайна интерьера, аспирантура
1990 член Ассоциации художников Санкт-Петербурга
2007 член Ассоциации эстонских художников

Герман Наталия Дмитриевна

Родилась в Ленинграде. С 5 лет занималась в Изостудии Эрмитажа. Закончила СХШ при Академии Художеств, ЛВХПУ им.В.И.Мухиной. Член СХ России (секция живописи); Международной Ассоциации Художников IFA UNESCO, Творческого Союза Художников России; Общества  Акварелистов Санкт-Петербурга, художественного объединения «Полиреализм ХХI век».
Персональные выставки:
1992 — Алупка. Выставочный зал Воронцовского дворца-музея
1998 — Люксембург. Культурный центр им.А.С.Пушкина.
2008 — «Царство трех стихий». Историко-архитектурный.музей. Ивангород. Лен.область.
2009  -   Нетания. Израиль.
2010  - «Приглашение к путешествию».Санкт-Петербург. Галерея   «Ручная работа».
2011 - СПбСХ, Белый зал
2011 – «Из Варяг в Греки…» Выставочный зал Московского р-на, СПб
Выставки:
«Весна» и «Осень» - СПбСХ, «Андреевский флаг» - СПбСХ,  III международная биеннале графики (Манеж, СПб), «Гекатомба для Рембрандта».СПбСХ, Международный конкурс маринистов (Этнограф.музей, Спб), IV международная биеннале "АРТ-МОСТ-АКВАРЕЛЬ" - Медаль "120 лет обществу русских акварелистов", 2007 – «Лирика пейзажа», музей-квартира Бродского, СПб., 2008 – «Вода и цвет» (Общество Акварелистов), СПбСХ,  2009 -V межд.биеннале «Арт-Мост-Акварель» – 2009.Смольный собор, 2009,2010,2011 — «Петербург – 2008, 2009,2010» (ЦВЗ «Манеж»), «Рождеств.выставки» в IFA  и др.
Работы Герман Н.Д.  находятся в собрании: Воронцовского дворца-музея в Алупке, Крым;  Государственного музея «Выборгский Замок»; Петрозаводского выставочного центра; в частных коллекциях в России и за рубежом.

Дашкевич Людмила Николаевна

Родилась в 1942 году в Новгородской области. Окончила Художественно-графическое педагогическое училище, затем Московский Полиграфический институт. Член СПбСХ России с 1992 г. Работала в школах Ленинграда, в издательствах "Мелодия" и "Аврора", в ЦКБ "Рубин", в отделении Худфонда - графическом комбинате. Награждена медалью "За доблестный труд". Постоянный участник разделов графики на выставках СПбСХ России, участник проектов СО ЛО СФК  и СПбСХ «Петербургская пастель», «Петербургская красавица», «Душа Петербурга», «Дворцы и парки Петергофа в искусстве пастели», «Андреевский флаг», «Сосновый Бор и его окрестности».

Дубицкий Евгений Владимирович

Родился в Казани в 1951 году. Окончил Казанское художественное училище в 1970 году, а в 1976 г. - графический факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. Член Союза художников России с 1990 года. Участник более 100 выставок в Санкт-Петербурге, России и за рубежом. 7 персональных выставок в Санкт-Петербурге. Работает в техниках акварели и пастели, занимается эстампом. Произведения находятся в Государственном Эрмитаже, Государственном Русском музее, Государственном музее городской скульптуры, Российской национальной библиотеке, музеях Ватикана и других музеях и частных собраниях.

Иваненко Юрий Михайлович

Родился в 1947 в г. Куйбышеве. Окончил Ленинградский Государственный университет в 1970 г. Рисунку обучался в студии А.А. Любимова (Куйбышев), живопись осваивал под руководством народного художника РСФСР Ю.С. Подляского (Санкт-Петербург). Занимается живописью, графикой, художественной фотографией, дизайном, организацией выставок, научными, просветительскими и издательскими проектами. Член Союза художников России, Санкт-Петербургского Союза художников и Ассоциации искусствоведов, последовательный пропагандист петербургской - ленинградской школы изобразительного искусства. Председатель Правления Сосновоборского отделения Советского фонда культуры (СО ЛО СФК), осуществившего в Сосновом Бору, Санкт-Петербурге и городах России более 170 выставок членов ЛОСХ – СПбСХ. Автор и руководитель проектов «Память родной земли», «Петербургская пастель», «Дворцы и парки Петергофа в искусстве пастели», «Петербургская красавица», «Душа Петербурга»,  «Белые ночи Петербурга».
Куратор ряда проектов по художественному наследию Ленинграда-Петербурга.
Участник художественных проектов «150 лет Николаевской железной дороге», «Андреевский флаг», «Лоцманское селение», « 60 лет Победы», Международный  симпозиум к 400-летию Рембрандта, Международный проект современного искусства России – Франции – Японии.
Персональные выставки живописи, графики и фотографии состоялись в Санкт-Петербурге, Петергофе, Сосновом Бору, Сочи, Старой Руссе, Хельсинки, Сухуми. Работы автора находятся в Государственном Эрмитаже, во Всероссийском музее А.С. Пушкина, в ГМЗ «Петергоф», в Вятском областном художественном музее им. В.М. и А.М. Васнецовых, в Музее Черноморского флота России в Севастополе, в Центральном музее железнодорожного транспорта, в научных организациях и в частных собраниях в России и за рубежом.

Емельянов Владимир Александрович

Родился в Москве в 1937 г. В 1946 г. переехал с родителями в Ленинград. В 1949-1956 гг. учился в Средней художественной школе при Академии художеств СССР. В 1956-1962 гг. овладевал классическими изобразительными средствами на графическом факультете Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина.С 1962 г. постоянно участвует в художественных выставках: городских, зональных, республиканских, всесоюзных, международных и зарубежных, организует ряд разнообразных персональных выставок. С 1965 г. кандидат, а затем и член Союза Художников СССР, заслуженный художник России. Обширный материал для своих произведений В.А. Емельянов находит в творческих поездках по стране и за рубежом. Во время поездок он работает непосредственно с натуры, часто в сложных полевых и походных условиях. На основе натурных рисунков им созданы известные серии станковых линогравюр.
Произведения В.А. Емельянова находятся в музеях: Государственный Русский музей, Государственный музей истории С.-Петербурга, Музей Академии художеств, Центральный Военно-Морской музей, Государственная Публичная библиотека, Мурманский Краеведческий музей, Республиканский Краеведческий музей Бурятии, а также в частных собраниях в России, Португалии, Франции, Германии, Англии, Италии, США, Бразилии и др.
Многие годы активно участвует в общественной деятельности Союза художников России, член Правления Санкт-Петербургского Союза художников, заместитель Председателя секции графики СПбСХ. В.А. Емельянов – участник проектов СО ЛО СФК  и СПбСХ «Петербургская пастель», «Петербургская красавица», «Душа Петербурга», «Дворцы и парки Петергофа в искусстве пастели», «Андреевский флаг», «Сосновый Бор и его окрестности».

Елекоева Нина Рейнольдовна

Родилась в Ленинграде в 1961 году. Училась в СХШ им. Б.Иогансона, в 1981-1987 гг. в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (мастерская Б.С. Угарова). Член СПбСХ с 1995 г., участница городских и международных выставок. Произведения находятся в частных собраниях в России, Германии, Франции, Бельгии, Польше, Испании, Голландии.

Зайко  Виктор  Владимирович

Родился  в  1944г.  в  Приморском  крае.
Закончил  институт  им.  И.Е. Репина (Академия  художеств). Член  СХ России.
С  1978г.  участник  многих  выставок  и  конкурсов.  Лауреат  ряда  симпозиумов  по  камню.  Автор  нескольких  памятников, в том числе, Николаю Рериху в Санкт-Петербурге. Работы находятся в собрании министерства культуры РФ, музеях Санкт-Петербурга, России, СНГ и в зарубежных частных собраниях.

Прошкин Владимир Викторович

Родился 11 июля 1931 года в Ленинграде, в семье художников - известных ленинградских живописцев Виктора Прошкина и Виктории Белаковской.
1944-1945 Учёба в средней Художественной школе при Академии художеств СССР
1951-1957   Студент Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина
Академии художеств СССР. Окончил обучение в мастерской профессора, академика Б.В.Иогансона. В 1958 вступает в Союз художников СССР. В поисках собственного творческого пути активно работает в области станковой живописи, книжной иллюстрации, промышленной графики и оформительского искусства. Со временем живопись становится главной в творчестве, приоритет отдается пейзажу.
Участвует почти во всех выставках, открываемых Союзом художников, сделал много персональных выставок в городах России и за рубежом. В.В. Прошкин – участник проектов СО ЛО СФК  и СПбСХ  «Петербургская красавица», «Душа Петербурга», «Дворцы и парки Петергофа в искусстве пастели».

Татаренко Виктор Алексеевич

Родился в 1950 г. в Донецке. В 1973 году окончил Одесское Государственное художественное училище им. М.Б. Грекова, а в 1980 году ВХПУ им. В.И. Мухиной, отделение монументально-декоративной живописи у профессора А.А. Казанцева. В 1985 г. году был принят в Союз художников СССР, член Международной ассоциации современной мозаики, Ассоциации искусствоведов. Работает в станковой и монументальной живописи, акварели, графике, печатной гравюре, мозаике, керамике, витраже. Постоянный участник выставок Союза художников.
2003 Париж, Франция, Международный салон «Nationale des Beaux Arts», Лувр.
2009 Москва - Санкт-Петербург, Выставка «Вокруг света с мольбертом», Государственный    музей Царицино, Государственный Русский музей.
2009–11 Санкт-Петербург, Выставка «День мартовского кота», Государственный Эрмитаж.
Имеет награды, дипломы за участие в крупных художественных выставках и конкурсах. Произведения находятся в ГРМ, Государственном музее истории Санкт-Петербурга, музеях городов России, Литвы, Финляндии, Мексики.

Шевченко Михаил Сергеевич

Закончил театральное художественное училище в Одессе, работал декоратором, художником-оформителем. В 1994 году поступил в Санк-Петербургскую Академию Художеств, мастерская В. Рейхета, Б. Угарова.
После окончания выставлялся в галереях Финляндии.
М. Шевченко пишет портрет города, передавая природный естественный цвет. Видит валеры, умея в скупой гамме найти множество нюансов. Привносит в облик Ленинграда-Петербурга парижские цветовые соотношения, соприкосновения неба и крыш, торжественное и пластическое сочетание общего и частностей.
Его вдохновляет наследие В. Серова и К. Коровина, работам присуща совестливость и нравственная ответственность, любовь к живописной технике, к «святому ремеслу» искусства -  основным принципам советской академической живописной школы.

Щербань Евгений Петрович

Художник одинаково профессионально работает как в графике (будь то графический карандаш, пастель или акварель), так и блестяще владеет мастерством живописца, много работает как театральный художник (он участвовал в реконструкции балета «Спящая красавица» в постановке Питипа, сотрудничал с М.Шемякиным в постановке знаменитого «Щелкунчика»).

Якуценя Дмитрий Васильевич

Родился 12 марта 1951 года в Белоруссии. Занимался в рисовальных классах при Академии художеств. Окончил художественный факультет педагогического института им. А.И. Герцена в 1987 году. Занимался преподаванием, самостоятельной творческой деятельностью. В 1991 году принят в Санкт-Петербургский Союз художников России, в 1997 году стал членом Международного художественного фонда. Постоянный участник выставок Союза художников, 8 персональных выставок в России и Белоруссии.