Выставка «Фестиваль монотипии»

Пятый международный фестиваль монотипии

Выставка работ художников-монотипистов России, Украины, Белоруссии, Италии, Сербии, Германии, Испании, США, Финляндии

Эксклюзивно представлены:

• Персональная выставка Валерия Васильевича Бабанова: "Белое. Чёрное".
• Выставка фотоживописи: "В одно мгновенье видеть вечность". Фотохудожники: Дарья Андреева; Елена Готваник; Ася Немчёнок; Яна Булыжева; Елена Чумакова; Галина Мережко; Валентина Милина; Алена Пахомова; Наталья Юркова.
• Мемориальная выставка работ и личных вещей Елизаветы Сергеевны Кругликовой: "Русская парижанка".

Великое чудо монотипии

Наше искусство переживает сегодня удивительный этап – этап возрождения монотипии. Это глубоко закономерно, так как в самой технике монотипии всегда дремали нераскрытые и неосвоенные ресурсы. Судьба распорядилась так, что силами группы энтузиастов этот необыкновенный вид искусства переживает сегодня настоящий ренессанс.

Многоцветие этой области творчества, тематическая палитра и яркость творческих личностей художников-монотипистов не могут не поражать. Фестивали монотипии, которые стали сегодня доброй традицией, объединяют художников разных направлений и стилей, создают уникальную креативную площадку для общения художников разного возраста.

Монотипия - всегда загадка и тайна. Этот вид искусства теснейшим образом связан с личным миром человека. Гравюра на стали быстро была освоена официальным искусством - банкнотной графикой, а ксилография получила выход в книжно-журнальную и газетную иллюстрацию. А монотипия сомкнулась со сферой Личного. Причем настолько тесно, что современная монотипия буквально балансирует на грани индивидуально-личностного и вечного. В таинственных пятнах, их причудливой игре и взаимоналожении мы порой усматриваем игру случая и повороты судьбы... В эпоху, когда искусство доказало свою способность тиражироваться и одно произведение может разлетаться по свету в миллионах копий, уникальность и неповторимость монотипического отпечатка стала символом элитарной единичности. И хотя авторы нередко возвращались к любимой теме и создавали повторения одного и того же сюжета, приближаясь немного к идее тиражности, в каждом листе словно светилась таинственным светом неповторимость именно данного сочетания цветов и оттенков, штрихов и пятен...

При рассмотрении монотипий порой возникает ощущение, что по листу "погуляло" солнце. Но не только в смысле отблесков лучей, а и в смысле какой-то таинственной и пока недоступной нашему пониманию работы над изображением… Словно то самое Солнце, которое когда-то зашло в гости к Маяковскому, взяло и поработало с оттиском краски, добавив изображению поистине планетарное измерение.

Не может не поражать круг тем и мотивов работ монотипистов. Здесь и мифология во всех ее многосторонних и многозначных проявлениях, и все жанры традиционного искусства – пейзажи, натюрморты и портреты, и мир сказки, для которого монотипия словно специально создана. Волшебные пятна краски то воссоздают бескрайнее космическое пространство, то напоминают нам о безбрежных океанах.

Художники-монотиписты и исследователи этого вида искусства очень многим обязаны Арине Юрьевне Даур, выдающемуся петербургскому художнику-иллюстратору, талантливому популяризатору искусства. Именно ее инициатива легла в основу современных фестивалей монотипии. Эти фестивали стали поистине многогранными событиями в культурной жизни города, неотъемлемыми компонентами стали мастер-классы, выставки, научные конференции и бесценное общение художников-монотипистов друг с другом.

Фестивали монотипии, проведение которых стало традицией, не только дают широкую панораму современного состояния этого вида искусства, но и прокладывают мост между прошлым и будущим.

И из далекого прошлого на нас взыскующе смотрят умные глаза Уильяма Блейка (1757 - 1827). Ему, наверное, было труднее всех из армии монотипистов. Ибо он был первопроходцем в этой области. Мир Блейка - глубоко религиозного художника, который стремился отразить в своих работах вечные ценности. Очень близок современному человеку. Поэтому на Фестивале-2010 будет отдана дань наследию знаменитого английского монотиписта, проанализированы закономерности его творчества и его уникальный стиль.

Еще одна “культурная ось” – это мост между Востоком и Западом. Когда-то великий монотипист Пьер Боннар взял на вооружение композиционный и цветовой арсенал японской гравюры на дереве. Многие приемы - как композиционные, так и цветовые - проникли и в искусство монотипии и сегодня они уже широко узнаваемы в работах многих современных художников..

Боннар был элитарным художником, мастерская которого была настоящим храмом эстампа. Однако среди его современников мы находим Мориса Прендергаста - бедного американского рисовальщика, у которого не было даже своей мастерской. Пользуясь беднейшими техническими средствами, Прендергаст стал осваивать искусство монотипии и за короткий срок стал лидером в этой области по крайней мере у себя на родине в США. Всем своим творчеством М. Прендергаст доказал, что монотипия способна возвысить художника до необыкновенных высот.

К счастью, в нашей культуре есть совершенно неподражаемые художники, которых хочется открывать и открывать заново, даже если о них уже немало написано. Предыдущие фестивали монотипии отдали дань уникальной художнице Елизавете Сергеевне Кругликовой (1865 - 1941). Освоение ее неповторимого стиля, исследование ее биографии и творчества продолжается. Впереди публикация новых материалов о произведениях Е. Кругликовой. Поклонники ее яркого таланта с нетерпением ждут, что пока неизвестные произведения художницы, выполненные в технике монотипии, будут введены в культурный обиход.

Сегодня принято говорить об инновациях, как в науке, так и в искусстве. Монотипия пока что не проанализирована как инновационная техника. Предстоит дать ответы на вопросы. Что дали уникальные единичные оттиски мировому искусству, как изменился взгляд художника на проблему единичного и тиражируемого благодаря творчеству монотипистов. Это далеко не простые вопросы и то, что в дни фестиваля перед зрителем развернутся прекрасные выставки монотипии не может не стать залогом того, что роли монотипии в мировой культуре будет дана должная и, главное, глубокая оценка.

Андрей Дьяченко, член Международной ассоциации искусствоведов (МАИС)